Премьера фильма «Утро» (которая была замаскирована под показ короткометражных фильмов разных режиссёров, ха-ха) прошла вполне себе успешно. Кроме «Утра», показали «Кафе» и многие наши старые работы. По-моему, присутствующие (около 30 человек — много новых лиц) остались довольны. Фотографии с довольными людьми — здесь.
Теперь «Утро» может увидеть любой желающий: посмотреть прямо на сайте или скачать в более высоком качестве. Всех отсмотревших просим высказаться по поводу увиденного.
Это был четвёртый по счёту и последний показ, который мы устраивали в клубе «Кулуар» — там для нас уже тесновато, экран маловат и звук плоховат. Но спасибо этому клубу за гостеприимство и лично Илье, за то что устраивал все эти премьеры.
В субботу и воскресенье мы продолжили и (кажется) завершили съёмки сцены погони. На этот раз, всё происходило во дворах и переулках, так что местным жителям пришлось не очень весело с рычащим под окнами мотоциклом.
В воскресенье произошёл забавный случай. По сценарию, к узкому переулку подъезжает Porsche Cayenne, из него выбегает Виталий Михальцов и целится из Калашникова в этот переулок. Мимо ходили люди (в том числе, мамаши с колясками), но никто даже не заинтересовался, хотя отличить наш АК-47 от настоящего по внешнему виду невозможно. И вот снимаем очередной дубль: Виталий выбегает, начинает заносить автомат, а в переулке в этот момент идёт парень, видит, что на него наставляют автомат и с завидной прытью бросается в сторону — к кустам. Виталий сказал, что еле сдержался, чтобы не засмеяться — дубль не был испорчен. Потом парень увидел камеру и успокоился — решил, что мы снимаем приколы для ТВ.
Приглашаем всех на премьерный показ нашей новой романтическо-комедийной миниатюры «Утро».
Этот показ будет несколько отличаться от наших обычных премьер. Кроме самого фильма «Утро» мы покажем ещё несколько короткометражных фильмов разных режиссёров, а также ещё одну нашу миниатюру, которая, возможно, никогда не появится на сайте. Так что должно быть интересно.
Показ состоится 26 сентября, в пятницу, в 20:00.
Место действия — клуб «Кулуар». Вход бесплатный, но по предварительной записи — сообщите о своём желании в комментариях или в письме. На нашем сайте фильм «Утро» появится на следующий день после премьеры.
Фильм «Коляска» был отобран для участия во внеконкурсной программе Первого Всероссийского Фестиваля Короткометражного Авторского Кино «АРТкино», который будет проходить с 23 по 28 сентября.
Все отобранные фильмы перечислены на сайте фестиваля. Расписание показов должно появиться там же, но несколько позже.
UPD: Согласно расписанию, фильм покажут в пятницу, 26 сентября, в 17:15 в киноклубе «АРТкино». Адрес: ст. м. «Сокольники», Сокольническая пл., 7, здание Дома Молодёжи «Сокольники».
«Коляска» возглавляет список из 6 фильмов, озаглавленный «Забавные истории». Суммарная продолжительность фильмов — 66 минут.
Бывшего гонщика (Джейсон Статем), несправедливо обвинённого в убийстве жены, сажают в тюрьму, где заставляют участвовать Смертельной гонке — реальном аналоге Кармагеддона, главном развлечении Америки ближайшего будущего. Если он победит, заменив погибшего в начале фильма гонщика Франкенштейна, его обещают выпустить на свободу.
«Смертельная гонка» — очень вольный ремейк фильма Роджера Кормана «Смертельная гонка 2000». Сходства старого и нового фильмов ограничиваются именами двух персонажей (Франкенштейн и Пулемёт Джо) и голосом Дэвида Кэрредейна, озвучивающего Франкенштейна в начале фильма (в дубляже, понятное дело, и его не слышно). В остальном же — ничего общего.
У нового фильма значительно меньше обаяния вдохновенного трэша, которым лучился оригинал, зато ремейк значительно интереснее сделан, и драйва ему не занимать. Сюжет прост, как две копейки, но этим и подкупает: много гонок, много насилия, много Джейсона Статема и мало смысла — пожалуй, это всё, что нужно для добротного экшн-фильма. Я посмотрел и доволен, чего и вам желаю.
Пока мы не придумали названия для нашего нового мегаблокбастера, придётся величать его просто боевик. Итак, первый съёмочный день боевика прошёл успешно.
Мы не сняли всё, что планировали, но, главное, разделались с самой технически сложной сценой фильма — погоней машины за мотоциклом, со стрельбой из пистолета и автомата. Читать дальше →
Я тут наткнулся на более чем трёхлетней давности лог аськи, в котором мы с Ваней решаем вместе что-нибудь снять. Тогда мне ещё только пришла в голову идея фильма «Очищение», а так я снимал разные шутки, вроде клипа на песню Frantic и ещё вот такого баловства:
Артём: Посмотрел? Иван: Однако, баловство. Артём: Ну да. Я исследовал возможности компьютерного монтажа. Иван: Так и до режиссёрства недалеко. Артём: Да это мелочи всё. Чтобы оно всё слилось в картинку, нужно многое. Иван: Не так уж и многое — всего-навсего пару кг мозгов. Артём: Нет, нужно умение и люди. Одному кино не снимешь. Иван: Это верно. Тебе нужен оператор? Артём: Да. Нужна камера только. Потому что у меня нет. Иван: А чем ты снимаешь-то? Артём: Фотиком. Я хочу фильм снять, пусть небольшой (большой сложно и потом скучно смотреть). Есть некоторые мысли — я их подумаю за неделю. Надо набросать хотя бы примерный сценарий. Иван: Сценарист из меня — никакой. Артём: Из меня — тоже. Зато я человек увлекающийся. Сделаю говно, но вдохновенное. Иван: Сработаемся.
А в воскресенье мы тремя камерами снимаем погоню Porsche Cayenne за мотоциклом по скоростному шоссе.
В связи с тем, что мы приступаем к съёмкам боевика, предлагаю вашему вниманию мой личный хит-парад боевиков. Это, в основном, фильмы, которые я полюбил в детстве, но есть и новые. Я старался расположить выше фильмы, которые люблю больше, но у меня не получилось, так что нумерация носит чисто познавательный характер.
Кстати говоря, выбор жанра нового фильма был ходом чисто коммерческим — достаточно посмотреть на результаты голосования (слева). Следует учесть, что процентов десять голосов, отданных боевику, принадлежат одному человеку.
Всем известно, что сценарист от режиссёра отличается тем, что первый придумывает историю, а второй её рассказывает. Обе функции может выполнять один человек, но всегда сценарий — «что?», а режиссура — «как?». Из впечатления в целом о фильме зрителю бывает сложно выделить своё отношение к сценарию и к режиссуре. Представляю вниманию читателей пару своих мыслей по этой теме.
Обычно, если сценарий слабый, даже качественная режиссура не спасает фильм, и он не производит сильного впечатления и быстро забывается. Есть множество исключений, в основном, в жанре «экшн», но даже там без крепкого, пусть и простого, сценария не обходится. С другой стороны, при отличном сценарии, даже слабая режиссура не способна до конца погубить фильм, и он всё равно будет смотреться. Опять же, не без исключений.
Получается, что определить своё отношение отдельно к сценарию и отдельно к режиссуре довольно просто — достаточно пересмотреть фильм. При первом просмотре внимание обычно захватывается историей, и желание узнать, что произойдёт дальше, не позволяет обращать слишком много внимания на форму. «Что?» интереснее, чем «как?». То, каким образом рассказывается история, начинает привлекать внимание уже при повторном просмотре, когда внимательно следить за развитием событий нет необходимости.
Вот, к примеру, фильм «Помни» (Memento), производящий на многих зрителей сильное впечатление при первом просмотре, во второй раз уже не впечатляет, потому что к мощному сценарию Кристофера Нолана, написанному по рассказу его брата Джонатана, противостоит довольно-таки средняя режиссура. Пересматривать этот фильм можно из какого-то познавательного интереса, но вряд ли кого-нибудь он поразит и при повторном просмотре.
Другой пример — «Терминатор-2», в котором прекрасный, внятный сценарий Джеймса Кэмерона и Уильяма Уишера соседствует с отличной режиссурой, опять же, Кэмерона. Пересматривать его — удовольствие, которое не уменьшается (конечно, если он понравился в первый раз).
Вывод: чтобы оценить режиссуру фильма, обычно его нужно пересмотреть.
Всем так понравился новый «Бэмен», что я просто не мог не сходить на него, несмотря на то, что в последнее время стараюсь отказываться от просмотра популярных фильмов в пользу артхауса и классики. Но сходил и посмотрел.
Безусловно новый Бэтмен — вполне приличная, добротно сделанная экранизация комикса, решённая в модном нынче реалистическом ключе (под реализмом тут обычно понимают ручную камеру и приблизительное подчинение героев законам физики). Кристофер Нолан — действительно крепкий режиссёр, который пытается быть Майклом Манном, хоть у него и не совсем выходит.
Метод Нолана заключается в следующем: он отвлекает внимание зрителя внешними эффектами, незаметно подсовывая предсказуемый и, в общем, довольно простой сюжет так, что он кажется интересным и сочным. Один умный человек когда-то сказал, что идеальная форма сама по себе наполняется содержанием — именно это и пытается сделать Нолан. Тут напустил мрака, там потряс камерой, тут кто-то из персонажей весомо что-то сказал — и всё вместе вроде заблестело эдакой интеллектуальной драмой. Хотя если присмотреться чуть внимательнее, идеи бородаты (хотя актуальны), да и сюжет не так чтобы какой-то особенный.
Фильм однако смотрится с большим интересом и, по сравнению с большинством других экранизаций комиксов, производит более сильное впечатление. Главным образом, благодарить за это нужно Хита Леджера.
Джокер — украшение и главная достопримечательность «Тёмного рыцаря». Следить за ним одновременно и страшно, и интересно, он — главный герой, он — центр внимания. Леджер сыграл свою последнюю роль ровно так, как играют последнюю роль. Энергия сочится с экрана и, в итоге, её просто не остаётся. Кто с кем и что сделал, забывается через пару часов, образ Джокера не отпускает и на следующий день.
Леджер — достаточная причина, чтобы посмотреть этот фильм (я лично дождусь DVD, чтобы посмотреть в оригинале), но, кроме него и нескольких интересно сделанных сцен, ничего особенного в «Тёмном рыцаре» я не увидел.
В августе 2000 года Терри Гиллиам наконец приступил к производству фильма «Человек, который убил Дон Кихота», который должен был стать самым масштабным и дорогим европейским фильмом. Несмотря на ворох интересных идей, построенные декорации и костюмы, фильм наткнулся на какую-то бесконечную череду проблем. Сначала никак не получалось состыковать графики съёмок исполнителей главных ролей — Жана Рошфора, Джонни Деппа и Ванессы Паради. Потом всё-таки появились, но студия урезала бюджет фильма почти вдвое. Над съёмочной площадкой весь день кружили F-117, а когда они улетели, разразился ливень, который чуть не смыл всё оборудование. Тем временем у Жана Рошфора обнаружились проблемы с простатой, из-за которых он не мог скакать на лошади. Всё, что могло случиться плохого, случилось.
«Человек, который убил Дон Кихота» так и не был доснят, зато «Затерянные в Ла-Манче» из заурядного фильма о съёмках превратилось в интереснейший фильм о том, как иногда всё бывает плохо.
Рекомендую смотреть всем, кто хоть как-то связан с кинопроизводством, а также тем, для кого кино — нечто большее, чем «выпить пива и тёлку полапать».
Студия «КиноКафе» (а кто ж ещё) готовится к съёмкам нового короткометражного фильма — в данный момент идёт процесс разработки сценария. Пока выходит некая смесь из жанров, основной из которых — боевик. В связи с этим, мы ищем людей, хорошо владеющих своим телом, для исполнения ролей в этом фильме.
Технические требования:
Возраст — от 20 лет;
Хорошее владение своим телом;
Приятная внешность;
Хотя бы какая-то артистичность;
Мужской или женский пол;
Обязательность и адекватность.
Подойдут те, кто занимается спортом, боевыми искусствами, паркуром — то есть, люди, хорошо управляющие своим телом. Но мы ищем не каскадёров, а именно актёров.
По фильму будет требоваться гоняться друг за другом, много драться и стрелять. Съёмки ориентировочно начнутся в конце августа и будут проходить по выходным дням (возможно, иногда ещё по вечерам в будни), а до этого нужно ещё всё отрепетировать — так что долго сомневаться и раздумывать не рекомендуем.
Небольшой рассказ о себе и две-три фотографии, на которых вас хорошо видно, присылайте нам. Остальное обсудим по почте.
Семеро незнакомцев просыпаются внутри некого подобия кубика Рубика — лабиринта соединённых между собой кубических комнат разного цвета, в большинстве из которых их поджидают смертельные ловушки. Они пытаются выбраться наружу.
Десять лет назад, когда «Куб» только вышел, многие знакомые советовали мне посмотреть этот фильм, называя его интеллектуальным и другими страшными словами. Тогда руки как-то не дошли, а сегодня наткнулся случайно и решил восполнить утрату.
Это действительно неглупый триллер с элементами научной фантастики, нагруженный парочкой смыслов и символов, при этом, что приятно, очищенный от всего лишнего (не объясняется, например, кто и зачем построил куб, а внешний мир не показывают вовсе). Единственная проблема фильма, если смотреть его сегодня, состоит в том, что за десять лет с момента его выхода сняли «Пилу» — похожий по структуре фильм, хоть и без скрытых смыслов, но имеющий главный козырь перед «Кубом» — прекрасную развязку.
Поэтому сегодня «Куб» не поражает воображение, хоть это и обаятельный во всех смыслах фильм: снят всего за 365 тысяч канадских долларов, для съёмок был построен всего один куб, который подсвечивали разным светом, и одна работающая дверь. За одно это фильм имеет смысл посмотреть.
К XXVIII веку человечество поделилось на четыре Корпорации и ведёт непрекращающуюся войну за истощённые природные ресурсы. Вдобавок ко всему, из-под земли вылезают мутанты, закопанные туда много веков назад, и начинают превращать людей в таких же, как они сами. Понимая, что от мутантов не скроешься даже на Марсе, Брат Сэмюэл (Рон Перлман) организует команду добровольцев (среди них — Томас Джейн и Девон Аоки), чтобы проникнуть под землю к машине мутантов и отправить её подальше в космос. Для этих целей у него есть специальная бомба и инструкция в виде книги Хроника Мутантов.
Сюжет «Хроник мутантов» весьма шизофреничен, сценарий пестрит дырами, диалоги убивают своей топорностью, с компьютерной графикой явно перебрали — такой набор недостатков убил бы любой жанровый фильм. Любой, но не этот — перед нами вдохновенное кино категории «Б», и этим оно прекрасно.
Снимать подобную фигню на полном серьёзе — это талант (кроме шуток). Когда с экрана прямо-таки сочится любовь авторов к своему произведению, оно не может не понравиться. Так что хочется поблагодарить всех, кто причастен к созданию этого честного и задорного фильма.
Русская иммигрантка Лаура (Дина Корзун) живёт с известным музыкантом Аланом (Рип Торн) намного старше неё. Жизнь тянется медленно и грустно, но Лаура старается не забывать, что её участи позавидовали бы все её московские знакомые, поэтому терпит. Всё меняется, когда объявляется взрослый сын Алана (Даррен Берроуз).
Фильм длится 108 минут, из которых минут 90 показывают Дину Корзун — на ней всё и держится. Она действительно очень сильная актриса, что стало понятно ещё в «Стране глухих». Из её (точнее, Лауры) старательно скрываемых переживаний, собственно, и состоит этот талантливый, но довольно скучный фильм, какие нравятся обычно девушкам интеллектуального плана.
Безысходность передана очень убедительно. В остальном же периодически тянет промотать вперёд. А ещё Дина Корзун почему-то ужасно тощая.
В фильме «Город грехов» / Sin City (2005) одна из новелл называется «Как нелегко сказать прощай» (The Hard Goodbye) — в ней верзила Марв (Микки Рурк), сидящий на ингибиторах мозговой активности, любящий свою маму (вырезанную из театральной версии) и не бьющий девушек, жестоко мстит убийцам златовласой Голди — единственной девушки, подпустившей его к себе.
Месть удаётся на славу, но за содеянное Марва приговаривают к смертной казни на электрическом стуле, да он и сам уже не против. Перед смертью его навещает сестра-близнец Голди — Венди. По-моему, финал истории про Марва очень романтичен, хотя, возможно, не цепляет тех, кто не видел фильм целиком.
В ночь с пятницы на субботу мы досняли последнее, что нужно было доснять для фильма «Утро». Да, фильм будет называться «Утро», продолжая традицию называть фильмы простыми общими словами, не передающими содержание. Подробности про пьянку из названия решили убрать.
Из того, что уже смонтировано, могу сказать, что кое-что выходит, и это не совсем фигня. Что получится в итоге, станет понятно несколько позже. Премьеру, я думаю, всё-таки устроим, причём, на этот раз, в виде показа программы нескольких (не только наших) короткометражных фильмов с их последующим обсуждением. Должно быть интересно, так как короткометражки выбираю я сам с любовью :-)
Как всегда, о дате показа и всём остальном можно будет узнать в этом блоге.
Интересный анализ экранных драк провели в интернет-журнале Slate. Были рассмотрены 10 фильмов, среди которых и махровая классика («Бешеный бык», «Возвращение дракона»), и современные фильмы («Матрица», «Бэтмен: Начало»).
По мне, в современных голливудских фильмах одна из лучших драк — в «Ультиматуме Борна», но вообще корейские товарищи пока лучшие.
Семеро незнакомцев просыпаются внутри некого подобия кубика Рубика — лабиринта соединённых между собой кубических комнат разного цвета, в большинстве из которых их поджидают смертельные ловушки. Они пытаются выбраться наружу.
